Waarom mode-modellen niet lachen | NL.DSK-Support.COM
Levensstijl

Waarom mode-modellen niet lachen

Waarom mode-modellen niet lachen

(Artikel door Vanessa Brown, Nottingham Trent University)

Het is bijna fashion week seizoen, met gebeurtenissen in Londen, New York en Parijs al komen, en ik heb een vrij zeker voorspelling: de modellen niet te glimlachen...

In weerwil van een aantal overhaaste conclusies die blije gezichten zijn nu de rigeur, een lege uitdrukking is een vaste eigenschap van het model gedrag.

Tegenstanders van de mode vaak klagen over de conventie van de niet-lachende model en de liefde van een nors pruillip van de industrie is zelfs lambasted in films als Zoolander. Catwalks zijn al lang een glimlach zone - nou ja, kunt u een glimlach op het einde toen de ontwerper opduikt om u met een bos bloemen, maar tijdens de show, de glimlach is een no-no. In de mode editorials, ook glimlachen zijn zoals steak en chips op de plaat van een model: zeer zeldzaam.

Het andere ding dat me altijd heeft verontrust over dit is hoe vermoeiend voorspelbaar is. Voorspelbaar is geweldig als je een bus of een lekker kopje koffie - maar zeker de essentie van de mode is om esthetische grenzen te verleggen, om te veranderen om het veranderen van harte welkom. Dus waarom doen ze trekken hetzelfde miserabele gezichten bij elke show elk seizoen, elk jaar. Stom, is het niet?

Haughty couture

Of misschien is het niet. De nog steeds uitdrukking van de mode-model zegt eigenlijk een heleboel dingen. Er is een interessant erfgoed om het ook. Het komt uit de blik van aristocratische minachting we zien in eeuwen van koninklijke portretten die de 19e-eeuwse cartes de visite op de hoogte - de samenleving telefoonkaarten, compleet met wat we zouden kunnen nu een “profiel foto” noemen.

Carte de visite: geen glimlachen hier.
GSV / Flickr, CC BY

Modefotografie - denk Horst P.Horst in de vroege tot midden van de 20e eeuw - is ook lang gebruik gemaakt van de arrogante blik op de status die de juiste kleding voor de drager zou kunnen brengen in een meer sociaal mobiele samenleving suggereren. In wezen, deze look zegt: “Ik ben beter dan jij”, omdat het weigert de open, lachende gezicht van harte welkom dat we conventioneel gebruiken om iemand die we willen communiceren met deel te nemen aan te bieden. Het brengt ook de zelfbeheersing, stijve bovenlip en nonchalance van de Europese hogere klassen - “beschaafde” kwaliteiten die de “vrolijke oude werkende klasse” in die tijd vermoedelijk moeilijk gevonden om over te brengen.

Yasmin Le Bon voor Vogue van Horst P. Horst.
De toevallige Dandy / Flickr

Om emotioneel worden gecontroleerd suggereert ook hoogte boven aardse zorgen, de toegang tot hogere kennis en - in de moderne wereld - een mogelijkheid om “onwankelbaar” te zijn. Dit is nog indrukwekkender in welke theoreticus Erving Goffman genaamd “noodlottige situaties” - situaties waarin u of uw waardigheid en kalmte zijn een groter dan gemiddeld risico.

Lastige zaak

Dit is waarom we zijn onder de indruk van Steely faced piloten en nonchalant dieven - denk Alan Rickman als deadpan Europese super-schurk Hans Gruber in Die Hard. Eigenlijk Goffman was niet zozeer geïnteresseerd in de controle van emoties zoals hij in de controle van het lichaam, waardoor de mogelijkheid om soepel te bewegen en te verschijnen unflustered werd een veelbewonderde eigenschap was. Fashion modellen op de catwalk kan niet lijken te zijn in een bijzonder “noodlottige” situatie, maar in feite de mode en modieus is een uiterst lastige zaak.

Stel je voor dat ik besloot op een dag komen opdagen om te werken in een volledig nieuwe look - een gouden onesie, zeg. Het is een verontrustende gedachte, is het niet? Ieder van ons te positioneren onszelf ergens in relatie tot trends, omdat de ontwikkelingen dicteren wat het aanvaardbaar is om te dragen. Mijn nieuwe identiteit zou met betrekking tot deze “nieuwe” look worden beschouwd door degenen die me zien en hoe zij betrekking heeft op de trends van de dag.

Hoe meer mijn blik diversifieert van wat momenteel binnen het bereik van de “norm”, hoe groter de bedreiging voor de perceptie van mij als 1) smaakvol, 2) mijn eigen persoon, en 3) gezond. Of belachelijk - je look, letterlijk, kan eerbied genereren.

Blijf samengesteld.
Micadew / Flickr, CC BY-France

Model uitdrukking

Een model in een catwalk show is niet persoonlijk gekozen voor de kleding - in zekere zin hun kalmte staat in voor die van de ontwerper. Zij moeten unworried, onwankelbare, in staat om soepel te bewegen en te oefenen fijne controle over de handen en gezichtsspieren, omdat zij, namens de ontwerper, zijn te trekken uit een vertrouwen truc te kijken.

Ze mogen niet ademen persoonlijkheid, die ongeschikt zou zijn omdat het zou kunnen afleiden van de kleding - en ook de persoonlijkheid van de ontwerper als geportretteerd door middel van die kleren. Ze zijn immers een “model”. Ook moeten ze zien eruit alsof ze op zoek zijn naar de goedkeuring, want dat impliceert een gebrek aan overtuiging in wat nu “rechts”.

Er moet een element van persoonlijke waardigheid op het spel voor een model gedwongen om de kamer in iets dat mogelijk maakt ze zich belachelijk doorkruisen - misschien een verkeerskegel gedragen als zwierige hoed, met dank aan Jeremy Scott voor Moschino - maar het is de ontwerper die is op proef. In iets vreemd, zou een lachende model gezien worden als schamen of geamuseerd door slip van de ontwerper. Als de collectie bommen, het Huis van Wie staat te verliezen niet alleen het gezicht, maar een fortuin.

Dus de modellen kunnen zich niet veroorloven om te glimlachen. Wat er aan de hand is in hun hoofd, hebben ze bij de lippen om buitenaardse disdainful en onwankelbaar vertrouwen te stellen - en hoop alleen dat ze niet struikelen.

Vanessa Brown, Senior Lecturer in Design en Beeldcultuur, Nottingham Trent University

Dit artikel werd oorspronkelijk gepubliceerd op het gesprek. Lees het originele artikel.